Charyzmatyczna Katarzyna Chlebny i Teatr Nowy Proxima w spektaklu „Kruchość wodoru. Demarczyk”, legenda piosenki aktorskiej Katarzyna Groniec w koncercie „Konstelacje” czy Artur Żmijewski i Ewa Żmijewska w zaskakującym poemacie jazzowym „Bona Sforza d’Aragona” – to  kilka z propozycji VIII edycji festiwalu OFF-Północna, który odbędzie się w dniach 12-21 kwietnia w Teatrze Muzycznym w Łodzi. Tradycyjnie program wydarzenia skupiony jest wokół różnorodności form dramatyczno-muzycznych.

Tegorocznym hasłem przewodnim festiwalu OFF-Północna jest „Siła jednostki”. – Wydawać by się mogło, że w ogólnym rozrachunku nasz głos jest bez znaczenia. Często jesteśmy przekonani o tym, że jest zbyt cichy i nie ma prawa daleko zajść, a nasze działania tak naprawdę nie wywierają żadnego wpływu na życie. Nasi goście będą przekonywać jednak, że nawet najmniejszy ruch może być zaczynem do uruchomienia machiny losu, który diametralnie może się odmienić – mówi Krzysztof Wawrzyniak, kierownik artystyczny i pomysłodawca Festiwalu OFF-Północna.

Na prośbę publiczności, tegoroczną edycję poprzedzi prolog – powtórka prezentowanego w ubiegłym roku spektaklu Domu Kultury ŚWIT – „Édith i Marlene” w reżyserii Marii Seweryn i pod kierownictwem muzycznym Jana Emila Młynarskiego. Już 17 marca, o godz. 16.00 na scenę przy Północnej powrócą Elżbieta Nagel i Marcin Januszkiewicz, kreujący role połączonych pasją i przyjaźnią Édith Piaf i Marlene Dietrich.

CO W PROGRAMIE ÓSMEJ EDYCJI OFF-PÓŁNOCNA?

Festiwal otworzy, 12 kwietnia o godz. 18.30, spektakl „Bestiariusz Polski”. Studenci Szkoły Filmowej w Łodzi zabiorą publiczność w muzyczną podróż przez współczesne mity, opowiadając o bohaterach, wyroczniach i fałszywych prorokach.

W sobotę, 13 kwietnia o godz. 19.00, Teatr Nowy Proxima sięgnie po historię Czarnego Anioła w spektaklu „Kruchość wodoru. Demarczyk”. Za scenariusz i reżyserię odpowiedzialna jest Katarzyna Chlebny, doskonale znana publiczności festiwalu za sprawą autorskiego widowiska „Kora.Boska” czy występów w spektaklach, jak „Kazik, ja tylko żartowałem” i „Macabra Dolorosa”. Istotą przejmującego spektaklu o Ewie Demarczyk jest nie tyle biografia artysty, ile portret zagubionego perfekcjonisty, zatraconego w pokonywaniu samego siebie.

Weekend otwarcia festiwalu to również konkursowe emocje za sprawą otwartych przesłuchań, a następnie występu laureatów Konkursu Piosenki Aktorskiej im. Jonasza Kofty. Młodzi śpiewający artyści wystąpią przed mistrzowskim jury i powalczą o nagrody, których pula została zwiększona dzięki zaangażowaniu łódzkich przedsiębiorców, tworzących Fundację LodzArte.

– Zależy nam na wspieraniu młodych twórców i rozwijaniu ich talentów, chętnie też angażujemy się w przedsięwzięcia, które pozwalają wzmacniać markę łódzkich wydarzeń kulturalnych – podkreśla Michał Haze, prezes fundacji.  

Finałowy wieczór zostanie zwieńczony koncertem „Konstelacje” Katarzyny Groniec. Inspirując się historią Evelyn McHale i słowem „eon”, artystka proponuje różnorodne doświadczenia muzyczne – od emocjonalnych momentów po chwile refleksji nad przemijaniem i miejscem ludzi we wszechświecie. Ma być to okazja do odkrywania własnej wrażliwości i spokoju w falach dźwięków, które zapadną w pamięć na długo.

Po krótkiej przerwie, w środę, 17 kwietnia o godz. 11.00 teatr przy Północnej zaprasza młodzież na spektakl Fundacji Pomysłodalnia „Nie tylko Przemyk” w reżyserii Piotra Wyszomirskiego. Spektakl przypomina mało utrwalony w pamięci zbiorowej udział i sojusz studentów oraz robotników w stanie wojennym w grudniu 1981 r. w Stoczni Gdańskiej. Integralną częścią spektaklu są wiersze Edwarda Stachury, Rafała Wojaczka, Ryszarda Milczewskiego-Bruno, ale też liryki Grzegorza Przemyka i jego matki Barbary Sadowskiej.

Zupełnie inne emocje przyniesie festiwalowy czwartek, 18 kwietnia. Wtedy to na scenie
OFF-Północna zagości Teatr Muzyczny z Torunia ze spektaklem „Piękna Lucynda”, proponując teatralną zabawę wokół przeróbki molierowskiej intrygi według Hemara w połączeniu z wyrafinowaną grą słów i muzycznością dialogów o musicalowym potencjale. Będzie więc i zakochany młodzieniec, i stary milioner zalecający się do dziewczyny, która mogłaby być jego córką, ciotka, która na temat relacji damsko-męskich wie już „wszystko” oraz dziewczyna tkwiąca w rozterce: uczucia czy stabilizacja.

W piątek, 19 kwietnia,  Maciej Pawlak i Karina Komendera koncertem „Tides and Times” zabiorą publiczność w muzyczną podróż za ocean. Jako duet artyści od lat poświęcają się odnajdywaniu tego, co w Polsce wciąż nieodkryte w zakresie teatru muzycznego czy amerykańskiej piosenki aktorskiej. Tym razem proponują fragmenty uznanych amerykańskich musicali, niekoniecznie popularnych w Polsce twórców – Adama Guettela, Jasona Roberta Browna, Craiga Carnelii, Kait Kerrigan, Briana Lowdermilka czy Maury’ego Yestona.

Mocne akcenty wypełnią też weekend zamknięcia festiwalu. W sobotę, 20 kwietnia o godz. 17.00, Mateusz Deskiewicz z zespołem zaczaruje publiczność francuskimi piosenkami w kameralnym recitalu zatytułowanym „Francja elegancja”. Tego samego dnia o godzinie 19.00 w poemacie jazzowym „Bona Sforza d’Aragona” wystąpią Artur Żmijewski i Ewa Żmijewska. Wyjątkowość projektu polega na połączeniu dwóch gatunków scenicznych. Koncert, skomponowany przez jednego z najwybitniejszych polskich muzyków jazzowych – Kubę Stankiewicza, jest jednocześnie kameralną formą teatralną – lekką, dowcipną, a zarazem wzruszającą opowieścią o jednej z najbardziej intrygujących postaci w naszej historii.

Ostatniego dnia festiwalu o godz. 18.30 organizatorzy zapraszają na widowisko muzyczne „Depesze” w wykonaniu artystów Teatru Rampa. Wystawiany, po raz pierwszy w festiwalowej odsłonie, spektakl poświęcony jest muzyce kultowego zespołu Depeche Mode. Publiczność usłyszy zupełnie nowe interpretacje ich utworów w wykonaniu m.in. Marcina Januszkiewicza. Za ich aranżację odpowiada Marta Zalewska.

Bilety na Festiwal OFF-Północna można kupować od dziś w kasie Teatru Muzycznego w Łodzi oraz online, w serwisie sprzedażowym teatru: www.bilety.teatr-muzyczny.lodz.pl. Do 11 marca dla tych widzów, którzy zdecydują się na wcześniejszy zakup, organizatorzy mają specjalne niższe ceny biletów i karnetów. Szczegółowe informacje na ten temat można znaleźć na stronie internetowej festiwalu – offpolnocna.com.

Program główny zostanie dopełniony przez wydarzenia towarzyszące: rozmowy, spotkania i warsztaty, których harmonogram przedstawiony zostanie wkrótce.

Organizatorem OFF-Północna jest Teatr Muzyczny w Łodzi, a festiwal współfinansowany jest ze środków Miasta Łodzi.

BILETY I KARNETY

Buntownik, kwestionujący współczesne mu konwenanse – Andrzej Bursa był artystą, który w swoich dziełach ukazywał ludzką kondycję w obliczu przemijania i absurdu życia. Pozostawił po sobie trwały ślad w polskiej literaturze, inspirując kolejne pokolenia poetów. W niedzielę 25 lutego o godz. 12.00 na naszej scenie twórczość Andrzeja Bursy przypomną młodzi aktorzy: Michał Królikowski, Charles Rabenda i Wojciech Siwek. O oprawę muzyczną spotkania zadba Sombrero Sax Quartet.

Przeciwstawiał się socrealistycznej estetyce, a swoim stylem znakomicie oddawał klimat lat 50. XX wieku, kiedy to łatwo było zagubić się między wzniosłymi świętami państwowymi, a szarą rzeczywistością kraju dotkniętego wojną i jej skutkami.

Andrzej Bursa, buntownik swoich czasów, jawnie sprzeciwiający się panującym realiom, mimo krótkiego życia, uważany jest za jednego z najwybitniejszych poetów XX wieku. Pozostawił po sobie bogaty dorobek literacki, z którego w czasie naszego najbliższego spotkania czerpać będą młodzi adepci sztuki teatralnej.

Własne interpretacje wierszy „Pochwała naszych wycieczek”, „Zła godzina”, „Nauka chodzenia” czy „Dyskurs z poetą” przedstawią: Michał Królikowski, Charles Rabenda i Wojciech Siwek, studenci Wydziału Aktorskiego Akademii Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie. O Andrzeju Bursie opowie twórca scenariusza i opiekun artystyczny łódzkich Salonów – Bronisław Maj.

Michał Królikowski uczestniczył w zajęciach Ogniska Teatralnego Teatru Ochoty, a w minionym roku ukończył kurs aktorstwa w London Academy of Music and Dramatic Art. Charles Rabenda urodził się w Nowym Jorku, a wychował w Warszawie. Studiował filozofię na Uniwersytecie Warszawskim, obecnie gra w Krakowskim Teatrze Scena STU. Wojciech Siwek jest związany z niezależną sceną muzyczną, występował na koncertach i festiwalach offowych. Studiował aktorstwo nowych mediów w Warszawskiej Szkole Filmowej.

Poezji tradycyjnie towarzyszyć będzie muzyka. Tym razem w wykonaniu Sombrero Sax Quartet – żeńskiego kwartetu saksofonowego. Tworzą go studentki Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi: Zuzanna Zajda (saksofon sopranowy), Martyna Glesman (saksofon altowy), Klaudia Szymkowiak (saksofon tenorowy) i Natalia Dalmata (saksofon barytonowy). Kwartet wystąpił m.in. podczas IV Polskiego Koncertu Saksofonowego we Wrocławiu czy Międzynarodowego Sympozjum Nowe Pryzmaty w Łodzi. W 3. Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej KraCamera 2023 zdobył trzecie miejsce.

Zapraszamy na Krakowski Salon Poezji w niedzielę 25 lutego o godz. 12.00. Bilety można kupić online lub w kasie teatru bezpośrednio przed wydarzeniem. Koszt jednej wejściówki to 10 złotych.

Na kolejne spotkania z poezją zapraszamy:
24 marca – Wiosna i miłość
28 kwietnia – Poezja Tadeusza Różewicza
26 maja – Wiersze dla Mamy… – Salon Poezji z okazji Dnia Matki
16 czerwca – Baby, ach te Baby

Partnerem Głównym Krakowskiego Salonu Poezji w Łodzi jest PKO Bank Polski.

Różnorodność form i perspektyw – w najbliższą sobotę, 17 lutego, w Teatrze Muzycznym w Łodzi otwarta zostanie wystawa „Młodzi stażem”. Zbiorowa ekspozycja prezentująca prace doktorantów oraz wykładowców Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, będących na początku swojej kariery dydaktycznej skupi się głównie na malarstwie, lecz wzbogacą ją także rysunki i ilustracje. To już czwarta wystawa w ramach współpracy Akademii i Teatru przy Północnej.

Wystawa „Młodzi stażem” to podróż przez zróżnicowane światy artystyczne. Każdy z uczestników reprezentuje unikalny styl, technikę i estetykę, co czyni ekspozycję niezwykle bogatą i zróżnicowaną.

– Prace, które zostaną zaprezentowane, skłaniają do refleksji nad szerokim spektrum tematów – od uniwersalnych po bardziej osobiste. Niektóre obrazy zachwycają światem fantazji, inne konfrontują widza z trudnymi zagadnieniami społecznymi, a jeszcze inne oferują interpretacje natury w sposób niezwykły i inspirujący – podkreślają organizatorzy wydarzenia.

Twórcy łączą tradycję z nowoczesnością, ale także eksplorują różnorodne techniki i tematy, tworząc oryginalne dzieła sztuki, które inspirują i poruszają, a prezentowany wybór prac podkreśla bogactwo warsztatowe i różnorodność perspektyw, które są podstawą edukacji artystycznej w Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi.

– To niepowtarzalna okazja nie tylko do zanurzenia się w świat sztuki, ale także do zobaczenia, jak ta różnorodność może wpłynąć na rozwój młodych ludzi, będących na początku swojej drogi artystycznej – zachęcają Eryka Jura i Szymon Sobczak, kuratorzy wystawy, których prace będzie można zobaczyć obok dzieł Piotra Desperaka i Izabeli Morzyszek.

Wernisaż wystawy odbędzie się w najbliższą sobotę, o godzinie 17.00, w górnym foyer Teatru Muzycznego w Łodzi, ul. Północna 47/51. Ekspozycję będzie można oglądać do 7 czerwca 2024 roku. 

Z okazji zbliżających się Walentynek ogłaszamy promocję!

Od 11 do 14 lutego, podczas zakupu biletów na niedzielne spektakle „Złap mnie, jeśli potrafisz” (25 lutego, 3 i 10 marca), drugi bilet można będzie nabyć z 50% zniżką.

Promocja obowiązywać będzie wyłącznie w kasie teatru.

Zapraszamy na niezwykłą wystawę zbiorową, prezentującą twórczość doktorantów i wykładowców, którzy są na początku swojej kariery dydaktycznej. Wątkiem przewodnim tej ekspozycji jest malarstwo, lecz nie ograniczamy się jedynie do tej dziedziny sztuki. Poszerzając horyzonty artystyczne, umożliwiamy zwiedzającym podziwianie również rysunku i ilustracji.

Jednym z najważniejszych aspektów wystawy jest jej zróżnicowanie. Każdy uczestnik, reprezentując rozmaite style, techniki i estetyki, wnosi unikalny punkt widzenia i artystyczną wrażliwość do ekspozycji.

Prace prezentowane na wystawie pobudzają do refleksji nad tematami zarówno uniwersalnymi, jak i bardziej osobistymi. Niektóre obrazy są przesiąknięte światem fantazji, inne konfrontują nas z trudnymi tematami społecznymi, a kolejne przedstawiają niesamowite interpretacje natury. Każda praca opowiada własną historię, co pozwala widzom wziąć udział w inspirującym doświadczeniu. Warto również zwrócić uwagę na twórców, którzy w swej sztuce łączą tradycję z nowoczesnością, jednocześnie eksplorując rozmaite techniki i tematy, tworząc oryginalne dzieła sztuki.

Wystawa „Młodzi Stażem” to nie tylko okazja do odkrywania interesujących talentów, ale także przypomnienie o różnorodności perspektyw i bogatym arsenale warsztatowym twórców, którzy te doświadczenia przekazują nowym pokoleniom artystów na Łódzkiej Akademii Sztuk Pięknych.

W wystawie udział biorą:
Piotr Desperak
Eryka Jura
Izabela Morzyszek
Szymon Sobczak

Kuratorzy wystawy:
Eryka Jura
Szymon Sobczak

Wernisaż wystawy:
17.02.2024 r., godzina 17:00
Teatr Muzyczny w Łodzi
ul. Północna 47/51

Czas trwania wystawy:
17.02.2024 r. – 07.06.2024 r.

Autor plakatu:
Szymon Sobczak

Już 20 lutego poznamy program VIII edycji Festiwalu OFF-Północna. Tego samego dnia ruszy przedsprzedaż biletów i karnetów na zaplanowane spektakle i recitale.

Ceny biletów, zależnie od dnia i prezentowanego spektaklu wahać się będą od 30 do 65 zł, a na tych, którzy chcą zobaczyć większość lub wszystkie festiwalowe propozycje czekać będą karnety: studencki za 252 zł i zwykły za 360 zł (w przedsprzedaży dostępny za 315 zł)

Przedsprzedaż potrwa od 20 lutego do 11 marca.

Niezapomniane historie przeniesione z kinowych ekranów na deski teatru, a do tego najpiękniejsze piosenki o miłości. U nas święto zakochanych będzie trwać cały miesiąc, bo do lutowego repertuaru trafiły „Złap mnie, jeśli potrafisz” i „Pretty Woman”. A na deser walentynkowy koncert z piosenkami Marka Grechuty w wykonaniu Marcina Januszkiewicza oraz Marty Burdynowicz.

Ci, którzy chcą zatracić się w niewiarygodnej i doskonale znanej miłosnej historii mogą wybrać się na „Pretty Woman”, musicalową wersję kinowego hitu lat 90. z Julią Roberts i Richardem Gere’em. Historia o bratnich duszach, które pokonują wszelkie przeciwności losu, by znaleźć nie tylko siebie nawzajem, ale i siebie samych, została wzbogacona piosenkami Bryana Adamsa i Jima Vallance’a. Dzięki scenicznej odsłonie tej opowieści, łódzka publiczność może przeżyć ją na nowo. 

Z kolei na tych, którzy chcą przeżyć ekscytującą przygodę czeka „Złap mnie, jeśli potrafisz”, czyli porywająca, pełna tanecznych numerów, swingująca opowieść o pogoni za marzeniami. Musical ten to oparta na prawdziwych wydarzeniach historia niepokornego Franka Abagnale’a, czarującego oszusta, który chce przeżyć życie na własnych warunkach. Z powodzeniem udaje pilota, lekarza i prawnika, dzięki czemu żyje na najwyższym poziomie i zdobywa dziewczynę swoich marzeń. Jednak jego nonszalanckie wybryki przyciągają uwagę agenta FBI, Carla Hanratty’ego, który rozpoczyna pościg. 

Oba spektakle zrealizował sprawdzony duet – Jakub Szydłowski (reżyseria) i Jakub Lubowicz (kierownictwo muzyczne).

W walentynkowy wieczór zapraszamy zaś na „Ocalić od zapomnienia” – wieczór z piosenkami Marka Grechuty. Niezapomniane utwory, takie jak „Nie dokazuj”, „Będziesz moją Panią” czy „Wiosna” wykonają: Marcin Januszkiewicz, znany m.in. z brawurowej roli Marlene Dietrich w spektaklu „Édith i Marlene” w reżyserii Marii Seweryn oraz Marta Burdynowicz, wokalistka, aktorka musicalowa i dubbingowa. Aktorom na scenie towarzyszyć będą muzycy z Filharmonii Zielonogórskiej. 

W lutym walentynkowe będą również ceny. Od 11 do 14 lutego, podczas zakupu biletów na niedzielne spektakle „Złap mnie, jeśli potrafisz” (25 lutego, 3 i 10 marca), drugi bilet można będzie nabyć z 50% zniżką. Promocja obowiązywać będzie wyłącznie w kasie teatru.

Krzysztof Kamil Baczyński to jeden z najznamienitszych polskich twórców pokolenia Kolumbów, którego poezja, naznaczona czasem wojny i walki, zapisała się w kanonie największych dzieł polskiej literatury. Za kilka dni – 22 stycznia – przypada 103. rocznica urodzin Baczyńskiego, dlatego to właśnie jemu poświęcona jest najbliższa odsłona Krakowskiego Salonu Poezji w Łodzi zatytułowana „Anioł Biały”. W niedzielę, 21 stycznia o godz. 12:00 na scenie Teatru Muzycznego w Łodzi twórczość artysty przypomną znakomici młodzi aktorzy: Michał Jóźwik, Jakub Kryształ i Karol Lelek. O oprawę muzyczną zadba pianistka Barbara Bubka.

Pierwsze noworoczne spotkanie z Krakowskim Salonem Poezji w Łodzi poświęcone będzie twórczości Krzysztofa Kamila Baczyńskiego. To ukłon w stronę poety i młodego mężczyzny, który w obliczu wojny musiał się zmierzyć z koniecznością szybkiego wejścia w dorosłość. Swoje życie oddał w walce w powstaniu warszawskim. Obszerna spuścizna, którą po sobie zostawił pozwala młodszym pokoleniom lepiej poznać i zrozumieć życie artysty, któremu brutalnie odebrano młodość.

– Spotkanie z poezją będzie hołdem złożonym Krzysztofowi Kamilowi Baczyńskiego. Przekonamy się, że mimo czasów, w których przyszło mu żyć, jego dzieła nie zostały zdominowane przez wojenną rzeczywistość – zapowiadają organizatorzy. – Pragniemy zabrać publiczność w wędrówkę po poruszającej twórczości Baczyńskiego.

Widzowie usłyszą interpretacje wierszy „Piosenka”, „Słowa do deszczu”, „O mój ty smutku cichy”, „Dwie miłości”, „Pokolenie” czy „Z głową na karabinie” w wykonaniu aktorów związanych z łódzkimi teatrami: Michała Jóźwika, Jakuba Kryształa i Karola Lelka.

Michał Jóźwik jest absolwentem Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. L. Schillera w Łodzi, był również uczestnikiem letniego kursu aktorskiego w HB Studio w Nowym Jorku. Jest członkiem zespołów: Teatru Chorea w Łodzi i Teatru Komedii Impro w Łodzi. Gra w spektaklach Krakowskiego Teatru Scena STU oraz Teatru Czytelnia Dramatu i Sceny Prapremier InVitro w Lublinie. Jest również pedagogiem teatru – w ramach projektu O-Twórz w Teatrze Muzycznym w Łodzi prowadzi warsztaty dla młodzieży, pełni też rolę wychowawcy na letnich i zimowych obozach artystycznych. Grał w kilkudziesięciu filmach, głównie krótkometrażowych.

Jakub Kryształ to aktor Teatru Powszechnego w Łodzi, znany m.in. z ról w takich spektaklach, jak „Korepetycje z miłości” F. Coste’a, „Rodzina” A. Słonimskiego czy „Manewry weselne” M. Crawforda. Działał w Fundacji Teatr Na Głowie, był także założycielem i aktorem Teatru Improwizacji Tadam. Pracował pod kierunkiem wielu polskich reżyserów, m.in. J. Orłowskiego, A. Augustynowicz, W. Malajkata, M. Grabowskiego i W. Zawodzińskiego.

Karol Lelek jest absolwentem Wydziału Aktorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi. Wystąpił w spektaklach dyplomowych: „Bóg policzył dni” K. Hetela w reżyserii R. Stępnia (w roli Roberta, za którą  otrzymał wyróżnienie podczas 40. Festiwalu Szkół Teatralnych) oraz „Mary Page Marlowe” T. Lettsa w reżyserii A. Orzechowskiego. Po ukończeniu szkoły, w ubiegłym sezonie teatralnym zadebiutował w Teatrze WARSawy gdzie można go było zobaczyć w spektaklu „Nasze miasto” T. Wildera w reżyserii A. Sajnuka. Aktualnie gra jednego z sympatycznych policjantów z Sandomierza w serialu „Ojciec Mateusz”. W czerwcu tego roku pojawi się również w kolejnym spektaklu na jednej z warszawskich scen teatralnych.

Poezji, tradycyjnie już, towarzyszyć będzie muzyka. Tym razem o jej kształt zadba pianistka – Barbara Bubka, studentka Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi.

Partnerem Głównym najbliższych spotkań w ramach Krakowskiego Salonu Poezji w Łodzi jest PKO Bank Polski.

Teatr Muzyczny w Łodzi zaprasza na styczniowy Krakowski Salon Poezji w niedzielę 21 stycznia o godz. 12.00. Bilety można kupić online lub w kasie teatru bezpośrednio przed wydarzeniem. Koszt jednej wejściówki to 10 złotych.

Kolejne spotkania w ramach cyklu planowane są w następujących terminach: 25 lutego – Poezja Andrzeja Bursy, 24 marca – Wiosna i miłość, 28 kwietnia – Poezja Stanisława Barańczaka, 26 maja – Wiersze dla Mamy…. – Salon Poezji z okazji Dnia Matki, 16 czerwca – Poezja Marii Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej.

___

PARTNER GŁÓWNY:

– U uczestników konkursu szukam prawdy. Cała reszta to już jest tylko dodatek, bo jeżeli nie ma prawdy, to nie ma nic – mówi Katarzyna Groniec, wokalistka i aktorka, jurorka VI edycji Konkursu Piosenki Aktorskiej im. Jonasza Kofty. Zgłoszenia do konkursu przesyłać można od dziś do 17 marca. Na zwycięzców czekają nagrody, statuetka Jonaszka, spotkanie z mistrzami polskiej wokalistyki oraz występ przed publicznością Festiwalu OFF-Północna.

– Wrażliwi na słowo i muzykę utalentowani młodzi aktorzy i wokaliści, szukający miejsca do zaistnienia na scenie, znajdą je u nas – zapewnia Grażyna Posmykiewicz, dyrektor Teatru Muzycznego w Łodzi, ogłaszając nabór do VI edycji Konkursu Piosenki Aktorskiej im. Jonasza Kofty. – Każdego roku zainteresowanie konkursem jest coraz większe, a my nie możemy się doczekać, żeby ugościć talenty, które czekają na swoje odkrycie przez szerszą publiczność.

Konkurs Piosenki Aktorskiej im. Jonasza Kofty ma charakter ogólnopolski, a jego finał towarzyszy zawsze Festiwalowi OFF-Północna.

W konkursie mogą wziąć udział aktorzy-wokaliści w wieku 20-40 lat. Nabór zgłoszeń właśnie się rozpoczął i potrwa do 17 marca 2024 r. Uczestnicy mają za zadanie zaprezentować w formie wideonagrania dwa utwory z obszaru piosenki aktorskiej, w tym jeden autorstwa Jonasza Kofty. Szczegółowe informacje na temat formy zgłoszeń i wymogów konkursu znaleźć można w regulaminie na stronie www.offpolnocna.com.

– Zawsze jesteśmy ciekawi nowego spojrzenia na utwory Kofty. Szczególnie na te, które oryginalnie nie miały muzyki, były poezją i sytuacja, w której kandydaci proponują do tekstu muzykę, czasem własnego autorstwa jest dla nas bardzo ekscytująca – mówi Krzysztof Wawrzyniak, pomysłodawca konkursu i Festiwalu OFF-Północna.

Wybrana na podstawie mailowych zgłoszeń grupa uczestników przejdzie do drugiego etapu i wystąpi przed jury, w którym zasiądą m.in. Wojciech Kościelniak – uznany reżyser spektakli muzycznych; Katarzyna Groniec – piosenkarka i aktorka, członkini Akademii Fonograficznej ZPAV; Konrad Imiela – aktor i reżyser; Piotr Kofta – pisarz; Danuta Antoszewska – instrumentalistka współpracująca z mistrzami wokalistyki, reprezentującymi różne gatunki muzyczne, wykładowca Szkoły Filmowej w Łodzi; Eliza Gaust – Pełnomocniczka Prezydenta Miasta Łodzi ds. Równego Traktowania; Jakub Szydłowski – aktor musicalowy, reżyser, dyrektor artystyczny Teatru Muzycznego w Łodzi oraz Krzysztof Wawrzyniak – pomysłodawca i koordynator Festiwalu OFF-Północna. Honorowym członkiem jury będzie Julia Szewczyk, laureatka poprzedniej edycji konkursu.

Na uczestników czekają nagrody, których pulę zasilili łódzcy przedsiębiorcy, zrzeszeni w Fundacji LodzArte. Zwycięzca otrzyma 8 000 złotych i statuetkę Jonaszka. Zdobywcy drugiego i trzeciego miejsca – odpowiednio 3 000 i 2 000 złotych. Wszyscy laureaci zaprezentują się również przed festiwalową publicznością przed koncertem mistrzyni piosenki aktorskiej – Katarzyny Groniec.

Sam festiwal, którego ósma edycja odbędzie się w dniach 12-21 kwietnia 2024 roku to pierwszy w Łodzi przegląd form dramatyczno-muzycznych, którego program poznamy w lutym.

_____

Szczegóły dotyczące Festiwalu OFF-Północna można znaleźć na www.offpolnocna.com

Festiwal współfinansowany ze środków Miasta Łodzi