Już wiemy, kto 6 kwietnia powalczy o statuetkę Jonaszka! W tym roku przed naszym jury stanie ta wspaniała dziesiątka!

Miłosz Dutkiewicz
Natalia Jankiewicz
Alicja Koga
Sara Lityńska
Katarzyna Mazurkiewicz
Amelia Mitoraj
Maria Pawłowska
Alicja Serafin
Julianna Sroka-Kierończyk
Mateusz Tomaszewski

Bardzo dziękujemy wszystkim, którzy nadesłali swoje zgłoszenia, a finalistom składamy gorące gratulacje! Z niecierpliwością czekamy na Wasze występy! Powodzenia!

Teatr Muzyczny w Łodzi poszukuje elektryka do pracy lub stałej współpracy.

Wymagania:
·       wykształcenie minimum zawodowe w dziedzinie elektrotechnika, energetyka lub pokrewnej
·       minimum trzy lata doświadczenia w firmie zajmującej się elektrotechniką, energetyką itp.
·       uprawnienia SEP grupa G1 powyżej 1 kV – eksploatacja i dozór
·       uprawnienia SEP grupa G2 – eksploatacja i dozór
·       prawo jazdy kategorii B
·       brak przeciwwskazań do pracy na wysokości powyżej 3 m i w przestrzeniach zamkniętych
·       dyspozycyjność
·       odporność na stres
·       umiejętność pracy w zespole
·       umiejętność pracy pod presją czasu

Mile widziane doświadczenie w pracy w teatrze.

Zakres obowiązków:
·       dokonywanie regularnych przeglądów instalacji elektrycznej w obiekcie i wokół niego; sporządzanie okresowych analiz elektrycznych
·       konserwacja urządzeń elektrycznych; dokonywanie niezbędnych prac konserwatorskich, w tym uzupełnianie i wymiana brakujących lub przepalonych żarówek, bezpieczników gniazd, przełączników, wtyczek, końcówek kabli itp.
·       regularna kontrola elektronarzędzi
·       sporządzanie zapotrzebowań na zakup niezbędnego sprzętu, materiałów technicznych, części zamiennych itp., zgodnie z faktycznymi potrzebami
·       czynny udział w odbiorach nowoinstalowanych, wyremontowanych bądź naprawionych instalacji lub urządzeń elektrycznych
·       wnioskowanie o wycofanie urządzeń elektrycznych z eksploatacji z uwagi na pogorszenie stanu technicznego lub gdy ich praca zagraża bezpieczeństwu obsługi
·       wykonywanie prac warsztatowych, elektrotechnicznych i monterskich przy rekwizytach wymagających oświetlenia elektrycznego (żyrandole, lampy, ogniska, pochodnie itp.)
·       wykonywanie napraw i remontów aparatury oświetleniowej poleconych przez kierującego zespołem oświetleniowców
·       konserwacja aparatury oświetleniowo – wejściowej – aparatów przenośnych i stałych, oświetlenia mostów horyzontowych i ramp, aparatów projekcyjnych wraz z osprzętem, urządzeń i instalacji oświetleniowej sceny lub związanych z oświetleniem scenicznym
·       konserwacja instalacji oraz urządzeń sterowniczych i sygnalizacyjnych w bloku sceny i w pomieszczeniach przyscenicznych
·       znajomość i przestrzeganie instrukcji obsługi oraz istniejących przepisów eksploatacji central klimatyzacji i wentylacji oraz stacji NN
·       posiadanie i aktualizowanie uprawnień SEP G1 i G2

Życiorys i list motywacyjny wraz z informacją o możliwym terminie podjęcia pracy (umowa o pracę) lub współpracy (umowa zlecenie) prosimy przesyłać na adres s.wojtysiak@teatr-muzyczny.lodz.pl.

Informacji szczegółowych udziela kierownik gospodarczy – p. Sebastian Wojtysiak pod nr telefonu 515 232 234.

Zachwycały błyszcząc w światłach scenicznych reflektorów, teraz mogą zrobić wrażenie w zupełnie nowych okolicznościach – w sobotę, 8 marca, zaprosiliśmy na wyprzedaż kostiumów z naszych magazynów. W czasie pierwszej z cyklu akcji na sprzedaż wystawione zostały suknie ślubne, spódnice z gorsetami i sukienki idealne dla druhen oraz odświętne garnitury męskie.

Na Państwa prośbę uruchamiamy drugi termin. Dogrywka wyprzedaży już w najbliższą środę, 12 marca, w godz. od 14:00 do 17:00.

Wszystkie suknie są w bardzo dobrym, niekiedy idealnym, stanie. W zależności od projektu i oryginalnej ceny przewidujemy kilka kategorii cenowych – od 250 do 1000 złotych. Każdą cenę można jednak negocjować. Atrakcyjne rabaty czekają również na nabywców hurtowych – teatry i grupy teatralne, domy kultury, skupy i wypożyczalnie.

To pierwsza z całego cyklu wyprzedaż kostiumów z magazynu, kolejna planowana jest na czerwiec.

Zachwycały błyszcząc w światłach scenicznych reflektorów, teraz mogą zrobić wrażenie w zupełnie nowych okolicznościach – już w tę sobotę, 8 marca, zapraszamy na wyprzedaż kostiumów z naszych magazynów. A że zbliża się sezon ślubny, w czasie pierwszej z cyklu akcji na sprzedaż wystawione zostaną suknie ślubne, spódnice z gorsetami i sukienki idealne dla druhen oraz odświętne garnitury męskie.

W magazynach teatru jest około 10 tysięcy kostiumów. Część z nich nie wróci już na scenę, tak jak suknie i garnitury, które „występowały” w koncertach. Teraz mogą sprawić, że wyjątkowy dzień w życiu przyszłej pary młodej nabierze wyjątkowej oprawy. Będzie z czego wybierać, bo na sprzedaż trafi 350 sukien ślubnych, ponad 100 garniturów oraz komplety spódnic z gorsetami i sukienki – idealne dla przyszłych druhen.

Wszystkie są w bardzo dobrym, niekiedy idealnym, stanie i w dobrej cenie.  W zależności od projektu i oryginalnej ceny przewidujemy kilka kategorii cenowych – od 250 do 1000 złotych.

Zapraszamy do Teatru Muzycznego w Łodzi już w najbliższą sobotę (8 marca) w godz. 10:00-17:00 do sali kameralnej na pierwszym piętrze.

To pierwsza z całego cyklu wyprzedaż kostiumów z magazynu, kolejna planowana jest na czerwiec.

Spektakle, koncerty i recitale, a nawet muzyczny stand-up – na program tegorocznej edycji OFF-Północna złoży się kilkanaście propozycji. Trwa sprzedaż biletów na wydarzenia programu głównego. Teatr Muzyczny w Łodzi przygotował także edukacyjną odsłonę festiwalu dla uczestników w każdym wieku. Bilety na wydarzenia towarzyszące dostępne będą w sprzedaży od 18 marca.

Tegoroczna edycja OFF-Północna – festiwalu organizowanego przez Teatr Muzyczny w Łodzi, koncentrującego się na różnorodności muzyczno-dramatycznych form – odbędzie się w dniach od 5 do 13 kwietnia. Jej hasłem przewodnim są „POKOLENIA”, w które znakomicie wpisuje się Krakowski Teatr Variété z musicalem „RENT” Jonathana Larsona, ukazującym losy młodych artystów nowojorskiej bohemy lat 80. i 90. W programie znalazły się też kameralne produkcje, takie jak „tik, tik… BUM!” Teatru Roma czy „Mleko w tubce” Fundacji Analog, które przeniosą widzów w ostatnią dekadę XX wieku. Nie zabraknie także refleksji nad pokoleniową tożsamością, oferowanej przez Teatr Nowy Proxima w Krakowie w spektaklu „Nie pytaj. Ciechowski” i międzygeneracyjnych dialogów, jak w przypadku autorskiego widowiska Marcina Januszkiewicza i Jacka Cygana – „Pokolenie Y”. W ramach festiwalu odbędzie się także VII Konkurs Piosenki Aktorskiej im. Jonasza Kofty. Szczegóły programu dostępne są na stronie: offpolnocna.com.

Trwa sprzedaż biletów

Bilety na wydarzenia programu głównego kupować można od 5 marca w kasie Teatru Muzycznego w Łodzi oraz online, w serwisie sprzedażowym: bilety.teatr-muzyczny.lodz.pl. Ceny biletów w zależności od dnia i prezentowanego spektaklu mieszczą się w przedziale od 40 do 110 zł.

Jak co roku dla widzów chcących obejrzeć wszystkie festiwalowe propozycje, Teatr Muzyczny w Łodzi przygotował możliwość zakupu karnetu na wydarzenia prezentowane na scenie głównej. Jest on dostępny w cenie 430 zł. Przygotowano także zniżki dla studentów. W przypadku żaków ceny biletów wahają się między 20 a 70 zł, natomiast karnet studencki będzie można nabyć w cenie 270 zł.

OFF-Północna edukacyjnie

Tradycyjnie już w ramach OFF-Północna odbędą się edukacyjne wydarzenia towarzyszące. W pierwszy festiwalowy weekend (5 i 6 kwietnia) zarówno najmłodsi (8-11 lat), jak i nieco starsi (15-18 lat), będą mogli wziąć udział w plenerowych warsztatach „Teatr w parku: ani słowa!”. W tym roku uczestnicy skupiają się na roli języka w pracy scenicznej oraz zastanowią, jak wygląda praca aktorska, gdy słowa znikną. Warsztaty dla grup poprowadzą Michał Jóźwik i Joanna Nygard, pedagodzy i instruktorzy zajęć aktorskich. Koszt wejściówki to 5 zł.

Dla młodzieży w wieku 12-14 lat Teatr Muzyczny w Łodzi przygotował propozycję stworzenia słuchowiska muzycznego, inspirowanego tekstem Ireny Tuwim „Pampilio”. W niedzielę, 6 kwietnia, uczestnicy wspólnie z aktorami Michałem Jóźwikiem i Szymonem Nygardem nie tylko przeanalizują i nagrają treść utworu w profesjonalnym studiu pod okiem doświadczonego realizatora dźwięku, ale również stworzą do niego własną linię muzyczną. Praca nad słuchowiskiem ma na celu eksperymentowanie z różnorodnymi dźwiękami i odkrycie, jak liczne formy wyrazu mogą współistnieć w procesie twórczym. Cena biletu to 5 zł.

Nie zabraknie także oferty warsztatowej dla nieco starszych. W sobotę, 5 kwietnia odbędzie się spotkanie arteterapeutyczne dla dziewczyn i kobiet (15+) „O kształcie emocji”, podczas którego uczestniczki stworzą instalacją plastyczną, łączącą glinę z różnorodnymi, mniej lub bardziej oczywistymi materiałami. Warsztaty zachęcające do świadomego wyjścia naprzeciw emocjom poprowadzi wyspecjalizowana w arteterapii i pracy z młodzieżą Marta Szostak. Cena wejściówki to 10 zł.

Sprzedaż biletów na wydarzenia towarzyszące ruszy 18 marca. Więcej szczegółów na stronie teatr-muzyczny.lodz.pl i na offpolnocna.com.

Kolejny raz w ramach OFF-Północna odbędzie się również panel dyskusyjny z cyklu „Po co…?”, skierowany do aktywnych i poszukujących odbiorców kultury. W tym roku poprowadzą go Magdalena Szuster, pedagożka teatru w Teatrze Muzycznym w Łodzi oraz Piotr Sobierski, krytyk teatralny i dziennikarz, obecnie związany z miesięcznikiem „Teatr”, który przez wiele lat współpracował z „Gazetą Wyborczą” i kwartalnikiem „Bliza” oraz współprowadził audycję „Ten cały musical” w programie drugim Polskiego Radia. W pierwszy weekend festiwalu, 6 kwietnia w ramach spotkania „Po co…mówić (źle) o teatrze?” porozmawiają oni o wyzwaniach, przywilejach i problemach teatrów instytucjonalnych. Poruszone będą m.in. kwestie przemocy, mobbingu i hierarchiczności. Panel odbędzie się formie otwartego nagrania studyjnego, a wstęp na niego jest wolny. Tego samego dnia po koncercie Jacka Bończyka „Licencja na lirykę” Teatr Muzyczny zaprasza na spotkanie autorskie z Piotrem Koftą, które poprowadzi Piotr Sobierski.

Organizatorem OFF-Północna jest Teatr Muzyczny w Łodzi, a festiwal współfinansowany jest ze środków Miasta Łodzi.

REGULAMIN PRZEDSPRZEDAŻY

fot. Marcin Oliva Soto

To będzie hit – nieśmiertelne przeboje zespołu ABBA i gwiazdorska obsada.  27 lutego rozpoczęła się sprzedaż biletów na musical „Mamma Mia!” w reżyserii Jakuba Szydłowskiego. Do 16 marca będzie je można kupić w niższych, przedsprzedażowych cenach.

Przetłumaczony na szesnaście języków, wystawiany w blisko 50 krajach, musical obejrzany został przez ponad 65 milionów widzów na całym świecie. Doczekał się też filmowej adaptacji z gwiazdorską obsadą. Jego największą siłą są nieśmiertelne przeboje zespołu ABBA, zgrabnie wplecione we wzruszającą i zabawną fabułę. Dwudziestoletnia Sophie, chce się dowiedzieć, kto jest jej ojcem, dlatego w tajemnicy zaprasza na swój ślub mężczyzn, z którymi jej matka była związana przed dwudziestu laty.  Tak skonstruowana i bardzo kobieca opowieść daje niezwykle szerokie pole do popisu odtwórczyniom głównych ról. I tak: postać Donny, byłej liderki grupy Donna i Dynamitki, matki Sophie, kreować będzie Monika Dryl – aktorka Teatru Narodowego w Warszawie, często goszcząca na wielkich i małych ekranach, między innymi w „Jasminum” Jana Jakuba Kolskiego i  kilkudziesięciu popularnych serialach telewizyjnych. Własną odsłonę tej postaci, stworzy też Anna Gigiel, aktorka od 2005 roku związana z Teatrem Muzycznym Roma w Warszawie”. Zaś trzecią łódzką Donną będzie Karolina Trębacz, związana z Teatrem Muzycznym w Gdyni, gdzie stworzyła kilkadziesiąt kreacji.

W roli Sophie występują: Magda Kusa – aktorka dubbingowa i musicalowa, od dzieciństwa związana z Teatrem Muzycznym ROMA”; Kamila Najduk – aktorka teatralna, musicalowa i telewizyjna, wokalistka, współpracująca z Teatrem Narodowym, Teatrem 6 Piętro, Operą Krakowską oraz Teatrem Muzycznym w Toruniu, a także 18-letnia Julia Totoszko, znana z roli Ewy w „Ciemno, prawie noc”, występująca w polskich wersjach takich filmów Disney’a jak „Rozczarowana”, „Marry Poppins powraca” czy „Elena z Avaloru”. 

Świetnych wykonawców nie zabraknie też wśród drugoplanowych ról męskich. W pierwszego z trzech domniemanych ojców Sophie – Billa Austina – wcielą się: Janusz Kruciński, Jacek Lenartowicz i Piotr Płuska. W drugiego – Harry’ego Brighta: Klaudiusz Kaufmann i Marek Prusisz, zaś w trzeciego – Sama Carmichaela: Rafał Drozd i Marcin Jajkiewicz.

W regularnej sprzedaży bilety na spektakle kosztować będą od 60 do 240 złotych, a na premierę (27 września) od 110 do 300 złotych.  Bilety w obniżonej, przedsprzedażowej cenie będą dostępne od 27 lutego w kasie teatru oraz online.

REGULAMIN PRZEDSPRZEDAŻY BILETÓW NA SPEKTAKL MAMMA MIA!

Zawieszona między życiem a śmiercią abstrakcyjna opowieść o Grzegorzu Ciechowskim w autorskim spektaklu Katarzyny Chlebny, charyzmatyczny Marcin Januszkiewicz odnajdujący głos millenialsów w utworach Jacka Cygana, legendarne dzieła Jonathana Larsona: „RENT” krakowskiego Variété i „tik, tik… BUM!” stołecznej ROMY, a do tego muzyczny reportaż, międzypokoleniowe spotkania z poezją, rozmowy i warsztaty – Festiwal OFF-Północna tradycyjnie już gwarantuje programową różnorodność. Teatr Muzyczny w Łodzi właśnie ogłosił program dziewiątej edycji wydarzenia. Sprzedaż biletów rozpocznie się 5 marca.

Tegoroczna edycja Festiwalu OFF-Północna, tworzonego z myślą o miłośnikach teatralnych form muzyczno-dramatycznych odbędzie się w dniach od 5 do 13 kwietnia. – W tym roku festiwal stanie się pomostem pomiędzy pokoleniami – mówi Krzysztof Wawrzyniak, kierownik artystyczny OFF-Północna. – Proponujemy opowieści tych starszych o ich „tamtych czasach”, ale też interpretacje utworów i dzieł dziś uznawanych za klasykę gatunków, w interpretacji młodych wykonawców, którzy czerpiąc inspirację z oryginałów, przetwarzają ją przez swoją osobowość artystyczną oraz otaczającą ich rzeczywistość.

NOWY JORK KONTRA POLSKIE BLOKOWISKO

Już pierwszego dnia festiwaluna deskach teatru przy Północnej zagości Krakowski Teatr Variété ze swoim najnowszym tytułem  –  „RENT”. Musical Jonathana Larsona, którego premiera otworzyła nowy rozdział w historii Broadwayu, to hołd dla nowojorskiej bohemy lat 80. i 90.  Publiczność śledzi losy młodych artystów, walczących o przetrwanie w ubogiej dzielnicy Nowego Jorku Lower East Side w epoce AIDS. Jak podkreślają recenzenci: krakowski „RENT” to eksplozja talentu, energii i młodości.

OFF-Północna proponuje też bardziej kameralne spotkanie z Larsonem. „tik, tik… BUM!” Teatru Roma – pop-rockowy musical na troje aktorów – opowiada o losach sfrustrowanego artysty, bezskutecznie usiłującego zrobić karierę na Broadwayu. Spektakl, będący de facto autobiografią kompozytora, przepełniony jest gorzkimi, ale zarazem dowcipnymi obserwacjami dotyczącymi show-biznesu, codziennego życia w Nowym Jorku lat 90., świata korporacji i związków międzyludzkich.

W ostatnią dekadę XX wieku – czasów ortalionów, akwizytorów i teleturniejów – zabierze widzów Fundacja Analog ze spektaklem muzycznym „Mleko w tubce”, stworzony w ramach programu OFF Polska organizowanego przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego.  Słodko-gorzka historia dorastania Rafała, Miłosza, Malwiny, Marka i Izy jak w soczewce skupia największe kurioza polskiego przełomu transformacyjnego – z jednej strony zachłyśnięcie się Zachodem, z drugiej – bezradność wobec nadmiaru niespodziewanie dostępnych możliwości.  

MIEĆ CZY BYĆ?

Opowieść o świadomości, tęsknocie i pragnieniach całej generacji młodych Polaków proponuje Teatr Nowy Proxima w Krakowie. „Nie pytaj. Ciechowski” w reżyserii Katarzyny Chlebny jest przeprawą przez biografię lidera Republiki, która zabiera w pełną abstrakcji podróż, zawieszoną między życiem a śmiercią wybitnego twórcy, wokalisty, kompozytora i poety.

Z kolei „Pokolenie Y”. to owoc międzygeneracyjnej współpracy Jacka Cygana z Marcinem Januszkiewiczem. Obaj artyści poprzez muzykę podejmują próbę opowiedzenia historii tych, dla których „mieć” nie ma takiego znaczenia jak „być”, a dla których spełnianie własnych marzeń stało się istotnym elementem tożsamości. Klasyczne teksty, oniryczne i odważne aranżacje oraz surrealistyczne wizje skłaniają do rozmyślań o tym, co na kartach historii pozostawią po sobie – albo już pozostawili –  millenialsi.

W programie OFF-Północna znalazł się także  spektakl „Usługa czysto platoniczna” zrealizowany na podstawie reportażu Oktawii Kramer.  Jego bohaterami są ludzie gotowi zapłacić wiele za trochę bliskości: emeryci zadłużający się na produkty mające dać im „ciepło macierzyńskiej miłości”, studentka psychologii, za zaskórniaki kupująca w pakietach „przyjacielski dotyk”, „akceptację” i „obecność”, czy nieśmiały uczeń „trenera podrywu”. Przedstawienie zostało stworzone przez nieformalny kolektyw „Światowe kobiety, lokalni mężczyźni” – zespół aktorski odpowiedzialny za świetnie przyjęty przez publiczność i krytyków spektakl „Nie piję, nie palę, chętnie zrobię z Pani mamę” na podstawie reportażu Konrada Oprzędka „Polak sprzeda zmysły”.

OFF-PÓŁNOCNA PO MĘSKU

Jak z wrażliwością, ale też zdrowym dystansem spojrzeć na otaczający nas świat? Odpowiedzi na to pytanie poszuka Mateusz Deskiewicz w recitalu „Róbmy swoje! Piosenki Wojciecha Młynarskiego”. Sięgając do twórczości uznanego poety i tekściarza, mówić będzie o życiu mężczyzny, niedzisiejszego intelektualisty oraz jego stosunku do miłości, kobiet, zawodowych rozczarowań i sposobów na to, jak sobie z nimi radzić.

O tym samym, ale nieco inaczej opowie Szymon Jędruch. Jego koncert, czy raczej stand-up muzyczny, „Szymon poszedł w… tango” to sposobność, aby dać się ponieść rytmowi zmysłowej i pełnej pasji melodii, w interpretacji znakomitych muzyków i tancerzy oraz tangu wyśpiewanemu z głębi  męskiego serca.

Na spotkanie z międzypokoleniową, męską poezją zaprosi też Jacek Bończyk w swoim najnowszym, jubileuszowym recitalu „Licencja na lirykę”. Aktor zaprezentuje utwory najwybitniejszych przedstawicieli polskich poetów – Juliana Tuwima, Edwarda Stachury, Jacka Kaczmarskiego, Stanisława Staszewskiego, Grzegorza Ciechowskiego oraz kilka utworów autorskich. Wielbiciele dobrej piosenki, usłyszą m.in. „Grande valse brillante”, „Tomaszów”, „Celinę”, „Tango Triste”, „Muchę w szklance lemoniady”, „Między nami” i „Nie pytaj o Polskę”. Recital mistrza muzycznej interpretacji będzie zwieńczeniem finału Konkursu Piosenki Aktorskiej im. Jonasza Kofty. Tego dnia, w czasie otwartych dla publiczności konkursowych przesłuchań młodzi wokaliści powalczą o nagrody pieniężne, statuetkę Jonaszka oraz możliwość występu przed festiwalową publicznością. Ich występy oceni jury, w którego składzie zasiadają między innymi: Wojciech Kościelniak, Konrad Imiela czy Piotr Kofta.

Sprzedaż biletów na Festiwal OFF-Północna (w tym na warsztaty) ruszy 5 marca. Wejściówki na wydarzenia będzie można kupić w kasie Teatru Muzycznego w Łodzi oraz online, w serwisie sprzedażowym teatru. Przez tydzień od rozpoczęcia sprzedaży będą dostępne w niższej, promocyjnej cenie. Szczegółowe informacje na ten temat można znaleźć na stronie internetowej festiwalu.

Organizatorem OFF-Północna jest Teatr Muzyczny w Łodzi, a festiwal współfinansowany jest ze środków Miasta Łodzi.

Wzorem lat ubiegłych zapraszamy do ponownego spotkanie z bohaterami Festiwalu OFF-Północna. O doborze spektakli, prezentowanych w ramach OFF-reminiscencji decydują Państwo – nasza festiwalowa publiczność.

Depesze
31 maja, godz. 18:30 KUP BILET
widowisko muzyczne
czas trwania: 75 minut (bez przerwy)

Specjalna, festiwalowa wersja muzycznego show Teatru Rampa. Multimedialny koncert, którego historia zaczęła się w 2022 roku od kameralnego występu Marty Zalewskiej  i Marcina Januszkiewicza na klubowej scenie Teatru Rampa.  Po ogromnym sukcesie, na specjalne życzenie widzów, to kameralne show zostało  rozbudowane i przeniesione na Dużą Scenę. Na Festiwalu OFF-Północna w Teatrze Muzycznym w Łodzi w roku 2024 przedstawiono jeszcze inną, koncertową wersję tego spektaklu.

Oparty na przebojach kultowej grupy Depeche Mode występ Marty Zalewskiej, Marcina Januszkiewicza oraz towarzyszących im muzyków, opowiada o trudnych miłościach i poszukiwaniu romantyzmu w świecie zdominowanym przez propagandę, pieniądz i technologię. Będzie można usłyszeć nowe, zaskakujące interpretacje hitów Depeszów w aranżacji  Marty Zalewskiej – kompozytorki, wokalistki i multiinstrumentalistki oraz interpretacji aktora Rampy Marcina Januszkiewicza. Ze sceny wybrzmią takie hity jak: Enjoy the Silence, Freelove, Black Celebration czy Shake the Disease.

Depesze, to obowiązkowy wieczór dla fanów zespołu, głosów Marcina Januszkiewicza i Marty Zalewskiej, oraz tych, którzy chcą muzykę Depeche Mode odkryć na nowo.

występują:
– Marta Zalewska
– Marcina Januszkiewicz
– Kornel Jasiński
– Jarosław Korzonek

kierownictwo muzyczne i aranżacje: Marta Zalewska
multimedia: Michał Głaszczka

___

Szczegóły dotyczące Festiwalu OFF-Północna można znaleźć na www.offpolnocna.com

1 lutego o godz. 17.30 zapraszamy na wernisaż kolejnej już wystawy organizowanej w przestrzeniach Teatru Muzycznego w Łodzi przez Akademię Sztuk Pięknych im. W. Strzemińskiego w Łodzi.

STREFA TKANINY

Instytut Tkaniny, Druku i Stylizacji Wnętrz Akademii Sztuk Pięknych w Lodzi prezentuje we wnętrzach Teatru Muzycznego w Lodzi dokonania swoich studentów i absolwentów. Dzięki nietypowemu miejscu wystawa ta ma możliwość dotrzeć do szerszej publiczności i zaistnieć jako wyjątkowe wydarzenie na mapie Lodzi. Historia i tożsamość tkaniny w łódzkiej ASP datuje sie od momentu jej powstania w 1945 roku – wówczas Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych.

Tkanina to medium, które na przestrzeni minionych 80 lat ewoluowało – od tkaniny kojarzonej z płaszczyzna do utworów trójwymiarowych, obiektów, miękkiej rzeźby. Surowce, z których powstaje, to coraz częściej zaskakujące tworzywa i elementy otaczającej nas rzeczywistości. Dzięki temu praca nad tkanina daje nieograniczone możliwości eksperymentu i wolności twórczej. Różnorodność profili pracowni znajdujących sie w Instytucie oraz autorskie koncepcje dydaktyczne stanowią bazę do eksplorowania tej dziedziny jako formy sztuki zarówno w obszarze artystycznym, jak i projektowym.

Studenci, łącząc kilka specjalizacji, wykraczają często poza przyjęte z góry założenia i wkraczają w rejony nieoczywiste i zaskakujące, nie tylko dla nich samych. Wymiana Mistrz – Uczeń jest niekończącą sie droga, której końca nigdy nie jesteśmy w stanie przewidzieć. Warto podkreślić, że niezależnie od formy i używanych środków wyrazu w utworach tych młodych artystów wybrzmiewa nie tylko ich wrażliwość, ale przede wszystkim głos ich pokolenia. To komentarz do otaczającej rzeczywistości, ważna i mocna wypowiedź, mówiąca o problemach codziennych – problemach świata, w którym żyją.

Działania artystyczne naszych studentów tworzą silna synergię, która wzmacnia rolę tkaniny na niwie współczesnego designu w kraju i zagranica, czego dowodzą ich spektakularne sukcesy. Ekspozycja w Teatrze Muzycznym jest jedynie wąskim wycinkiem, sygnałem całego spektrum wyjątkowych działań w STREFIE TKANINY Instytutu Tkaniny, Druku i Stylizacji Wnętrz Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Lodzi.

Kurator wystawy
dr hab. Małgorzata Lachman, prof. uczelni

Komisarz
mgr Paulina Sołtyszewska

W skład Instytutu wchodzą następujące pracownie:

Pracownia Druku I
dr hab. Małgorzata Lachman, prof. uczelni

Pracownia Druku II
prof. Krystyna Czajkowska, dr hab. Piotr Czajkowski, prof. uczelni

Pracownia Mediów Dekoracji Tkanin
dr hab. Ludwika Żytkiewicz-Ostrowska, prof. uczelni

Pracownia Obiektu do Wnętrza, Dywanu i Gobelinu
dr Izabela Walczak

Pracownia Papieru
prof. Ewa Latkowska-Żychska, dr hab. Magdalena Soboń, prof. uczelni

Pracownia Propedeutyki Dywanu Przemysłowego
dr Joanna Rusin

Pracownia Stylizacji Wnętrz
prof. Jolanta Rudzka-Habisiak

Pracownia Tkaniny Dekoracyjnej
dr Dominika Krogulska-Czekalska, mgr Anna Grabowska

Pracownia Tkaniny Eksperymentalnej
dr hab. Lidia Choczaj, prof. uczelni, mgr Paulina Sadrak

Pracownia Tkaniny Unikatowej
prof. Włodzimierz Cygan, dr hab. Izabela Wyrwa, prof. uczelni

Warsztaty Tkackie
Warsztaty Druku
Warsztaty Farbiarskie

Pracownie komputerowe wspomagające:
stylizację wnętrz – dr Magdalena Twardowska
projektowanie graficzne – dr Michalina Szurgot