Kraina lodu Disneya to jeden z największych fenomenów współczesnej popkultury, który po globalnym sukcesie muzycznego filmu animowanego rozgościł się też na musicalowej scenie. Pełna magii, humoru i zachwycającej muzyki podróż do królestwa Arendelle kolejny swój przystanek będzie mieć w Polsce. Teatr Muzyczny w Łodzi otrzymał właśnie licencję na produkcję tego broadwayowskiego megahitu.

Kraina lodu to opowieść, którą pokochały miliony widzów na całym świecie. Nagrodzony dwoma Oscarami film w wersji scenicznej zadebiutował na Broadwayu w 2018 roku, błyskawicznie podbijając serca publiczności. Produkcja zawiera znane z dużego ekranu, niezapomniane utwory Kristen Anderson-Lopez i Roberta Lopeza, ale także zupełnie nową muzykę, napisaną specjalnie na potrzeby sceny. W Europie dotychczas usłyszeć ją można było m.in. na londyńskim West Endzie oraz w hamburskim Stage Theater an der Elbe. Teraz, za sprawą Teatru Muzycznego w Łodzi, musicalowy fenomen zadebiutuje w Polsce.

 – Dla nas to przede wszystkim ogromna radość, że możemy zaproponować polskiej publiczności tak wielki hit – dopowiada Marcin Zawada, dyrektor Teatru Muzycznego w Łodzi. – Kraina lodu to mroźna, ale jednocześnie niezwykle ciepła i wzruszająca opowieść o akceptacji i sile siostrzanej miłości. Już teraz mogę obiecać realizacyjny rozmach na najwyższym światowym poziomie.

Musical przeniesie widzów do baśniowego królestwa Arendelle, gdzie księżniczki Anna i Elsa dorastają w odizolowaniu od świata. Kiedy Elsa zostaje koronowana na królową, jej magiczne moce przejmują nad nią kontrolę, sprowadzając na krainę wieczną zimę. Anna wyrusza w niesamowitą podróż, by odnaleźć siostrę i sprowadzić ją do domu. W wyprawie towarzyszą jej pracowity handlarz lodem Kristoff, wierny renifer Sven oraz beztroski bałwan Olaf.

Za tłumaczenie odpowiadać będzie Michał Wojnarowski, autor polskich librett do takich hitów jak Wicked, We Will Rock You, czy Waitress, a także autor tekstów piosenek do największych kinowych przebojów ostatnich lat (m.in. Nasze magiczne Encanto, Vaiana: Skarb oceanu czy właśnie filmowa Kraina lodu). Reżyserii podejmie się Tadeusz Kabicz, a kierownictwo muzyczne obejmie Jan Stokłosa. O tym, kogo publiczność zobaczy w obsadzie, zdecyduje dwuetapowy casting, do którego nabór teatr ogłosi już wkrótce. Wtedy też zostanie ogłoszona data premiery.

Jury VIII Konkursu Piosenki Aktorskiej im. Jonasza Kofty w składzie:

Wojciech Kościelniak (przewodniczący), Danuta Antoszewska, Katarzyna Chlebny, Klementyna Umer, Konrad Imiela, Piotr Kofta, Marcin Zawada, Alicja Koga (członkini honorowa), Krzysztof Wawrzyniak (sekretarz)

po przesłuchaniu 11 wykonawców podjęło decyzję o przyznaniu:

I miejsca i nagrody w wysokości 10000 zł Pani Julii Jaroszewskiej
II miejsca i nagrody w wysokości 4000 zł Pani Żanecie Rus
III miejsca i nagrody w wysokości 3000 zł Pani Juliannie Sroce-Kierończyk

Gratulujemy!
______________________________________________

Festiwal współfinansowany jest ze środków Miasta Łodzi

Na zdjęciu Julia Jaroszewska podczas przesłuchań konkursowych (fot. Michał Matuszak)

Śpiewała niemal szeptem, a jednak potrafiła wypełnić scenę niezwykłym żarem. Magda Umer, niekwestionowana królowa poezji śpiewanej, była głosem poszukujących w muzyce emocjonalnej głębi. Teatr Muzyczny w Łodzi proponuje, by na wykonywany przez nią repertuar spojrzeć oczami młodego pokolenia i z nowej perspektywy. Premiera koncertu „Pogoda na szczęście – pamięci Magdy Umer” odbędzie się w najbliższą sobotę, 18 kwietnia, w ramach jubileuszowej edycji OFF-Północna.

Jako doskonała interpretatorka i propagatorka tekstów polskich poetów, Magda Umer zawsze stawiała na pierwszym miejscu słowo i płynący z niego sens. Dziś po jej bogaty dorobek sięgają młodzi artyści, by w premierowym koncercie Teatru Muzycznego w Łodzi opowiedzieć o tym, co pomimo upływu lat niezmienne: pragnieniach, lękach i potrzebie bliskości każdego z nas.
– To opowieść o samotności w tłumie, bliskości rodzącej obcość, trudnościach relacji, ale też radości, nadziei i szczęściu. W świecie pełnym pozornej otwartości i informacyjnego szumu często tracimy ze sobą kontakt. Poezja pomaga nam odzyskać tę utraconą zdolność uważnego słuchania i prawdziwego porozumienia – tłumaczy Krzysztof Wawrzyniak, reżyser koncertu.

Choć program wydarzenia zbudowany został wokół doskonale znanych utworów, podane zostaną one w sposób, który może zaskoczyć. – Punktem wyjścia była oczywiście ukochana przez Magdę Umer twórczość poetów polskiej piosenki, ale za sprawą odświeżonych aranżacji i zaskakujących rozwiązań rytmicznych ich teksty odczytać będzie można teraz z innej, współczesnej perspektywy – przekonuje z kolei Krzysztof Brzeziński, autor aranżacji i kierownik muzyczny koncertu. – Wykorzystujemy zróżnicowane instrumentarium, a klasyczne brzmienia wzbogacone zostały o subtelne elementy elektroniki, które poszerzą paletę brzmień, nie tracąc przy tym emocjonalnej głębi – dodaje.

Publiczność może więc liczyć na zupełnie nowe, autorskie interpretacje najbardziej znanych tekstów Agnieszki Osieckiej czy Wojciecha Młynarskiego, w tym m.in. „Niech żyje bal”, „Jeszcze w zielone gramy”, „Ech życie, kocham cię nad życie” czy „Uciekaj moje serce”, które ze sceny wybrzmią w interpretacji pięciorga utalentowanych solistów: Darii Domitrz, Alicji Kogi, Michała Domagały, Jakuba Kamińskiego oraz Przemysława Pawłowskiego. Siłę przekazu wzmocni sugestywna oprawa wizualna – minimalistyczne kostiumy, które zaprojektowała Alexia Costea czy subtelna praca światła wyreżyserowanego przez Adama Trautza oraz Grzegorza Policińskiego, odpowiedzialnego też za oszczędną w formie scenografię, której centralnym punktem jest drzewo.

Premiera koncertu „Pogoda na szczęście – pamięci Magdy Umer” odbędzie się w tę sobotę, 18 kwietnia, w ramach OFF-Północna. Gościem specjalnym wydarzenia będzie Klementyna Umer.

KUP BILET

I to nie jedyna premiera podczas festiwalu. Jego publiczność jako pierwsza zobaczy również „Bieguny” – koncertową odsłonę autorskiego musicalu Wojciecha Daniela i Karola Drozda, czyli elektryzującą opowieść o konflikcie Adama Mickiewicza i Juliusza Słowackiego, w której bluesowa głębia spotyka się z rockową energią.

Kolejne festiwalowe dni przyniosą jeszcze m.in. siostrzany pojedynek Barbary Kurdej-Szatan i Katarzyny Kurdej-Mani w spektaklu o Inie Benicie, muzyczny „Proces” według Kafki czy poruszający spektakl „Sprzedawcy marzeń” z piosenkami Artura Rojka i Myslovitz. Całość zwieńczy 26 kwietnia brawurowy „Amadeusz” Teatru Nowego Proxima. Więcej informacji o biletach i wydarzeniach towarzyszących dostępnych jest na stronie www.offpolnocna.com.

______________________________________________

Festiwal współfinansowany jest ze środków Miasta Łodzi

Podczas ostatniego spotkania w ramach jubileuszowego cyklu „Z Wilna na Broadway, róg Północnej”, które odbędzie się w sobotę, 16 maja o godz. 12.00, wspomnieniami z lat 2020–2025 podzielą się: Jakub Szydłowski – dyrektor artystyczny Teatru w tym okresie, Anna Korzon-Wnukowska – kierownik działu promocji i p.o. dyrektor w sezonie 2024/2025 oraz Iwona Rogozińska – kierownik Biura Obsługi Widzów.

Goście wrócą pamięcią do trudnego czasu pandemii i przypomną musicalowe hity, które w ciągu ostatnich lat przyciągnęły do Teatru rekordową liczbę widzów z całej Polski. Co najważniejsze – z pewnością padnie zapowiedź, że teatr nie zwalnia tempa, a w planach są już kolejne wielkie przeboje.

Spotkanie, które poprowadzi Krzysztof Wawrzyniak, uświetnią występy Anny Gigiel, Justyny Kopiszki i Pawła Erdmana. Artystom akompaniować będzie Danuta Antoszewska.

KUP BILET

„Plastry Kultury” to plebiscyt, w którym nagradzani są i wyróżniani łódzcy artyści i animatorzy kultury, oraz wyjątkowe wydarzenia kulturalne.

W tym roku Plastry zostaną przyznane w następujących kategoriach:

Film
7. Międzynarodowy Festiwal Animowanych Dokumentów Rising of Lusitania – AnimaDoc Film Festival
16. Festiwal Kamera Akcja
Has Forever. Przegląd twórczości W.J. Hasa i jego uczniów
Podróże Hasa oraz Has. Kroniki wyobraźni w Narodowym Centrum Kultury Filmowej
Pół wieku Ziemi obiecanej w Muzeum Kinematografii w Łodzi

Teatr
Dziadek do orzechów. Opowieść Wigilijna Teatru Wielkiego w Łodzi
Mamma Mia! w Teatrze Muzycznym w Łodzi
Noc szpilek w Teatrze Nowym im. Kazimierza Dejmka w Łodzi
Peer Gynt w Teatrze Pinokio w Łodzi
Prowadź swój pług przez kości umarłych w Teatrze im. Stefana Jaracza w Łodzi

Książka
Marcel Frątczak – Zamglone (Wydawnictwo Niebieskie)
Natalia Kawczyńska – Łódzkie typo-historie (Dom Wydawniczy Księży Młyn)
Maciej Kaźmierczak – Okrutny (Skarpa Warszawska)
Błażej Kurowski – Stachanowiec in Space 2 (wydawnictwo własne)
Natalia Roguz – Gdzie rzeki płyną pod ziemią (Wydawnictwo Austeria)

Muzyka
HetHet – Mam to po ojcu i matce (Studio Widnokrąg)
Joanna Szumacher & Paweł Cieślak – Libe (Requiem Records)
Kisu Min – Rudolf Steiner House (Antena Krzyku)
Oreada – Jesteśmy tu tylko na chwilę (Dalmafon)
Rózga – Punk Girls Changed Electro (Requiem Records)

Wystawa
18. Międzynarodowe Triennale Tkaniny
Czas się zatrzymał. Hommage à Olga Boznańska
TRUST the Process w Centrum Komiksu i Narracji Interaktywnej
War and Peace w Ośrodku Propagandy Sztuki
W oku cyklonu. Modernizm w Ukrainie w ms2

Wydarzenie
2025 Rok Łodzianek-Inicjatorek
Festiwal REwolucja
Łódzkie Targi Książki
Łódź Design Festival 2025
Teatropolis 2025

Po raz czwarty głosowanie odbywa się poprzez wybór kandydatów w formularzu google: GŁOSUJ

Głosować można jeden raz z jednego adresu e-mail, kolejne głosowania z tego samego maila są weryfikowane i usuwane.

Głosować można do 21 kwietnia, godz. 23:59.

Jubileuszowa edycja Festiwalu OFF-Północna nie mogłaby się obyć premiery. A właściwie… dwóch!

W czasie festiwalu po raz pierwszy zobaczyć będzie można „Pogodę na szczęście – pamięci Magdy Umer”. Inscenizowany koncert piosenki aktorskiej Teatru Muzycznego w Łodzi w reżyserii Krzysztofa Wawrzyniaka upamiętni ikonę poezji śpiewanej uniwersalną historią o samotności w tłumie, niełatwych relacjach, ale i nieprzemijającej nadziei.
„Pogoda na szczęście – pamięci Magdy Umer” / 18 kwietnia, godz. 19.00 / BILETY

OFF-owa publiczność jako pierwsza zobaczy też „Bieguny” – koncertową zapowiedź autorskiego musicalu Wojciecha Daniela i Karola Drozda z muzyką Tomasza Szymusia o elektryzującym konflikcie dwóch wieszczów: Adama Mickiewicza i Juliusza Słowackiego. To historia nie o pomnikach, lecz ludziach: namiętnych, pełnych sprzeczności, prawdziwych. Teksty piosenek poprowadzą dialog z romantycznym kanonem. Echa „Ody do młodości”, „Dziadów”, „Do M***” czy „Beniowskiego” wybrzmią z rockową energią i we współczesnej estetyce musicalowej.
„Bieguny” / 23 kwietnia, godz. 18.30 / BILETY

______________________________________________

Festiwal współfinansowany jest ze środków Miasta Łodzi

To będzie wieczór pod znakiem światowego formatu i artystycznych wzruszeń. Już w najbliższą sobotę, 11 kwietnia, jubileuszową edycję Festiwalu OFF-Północna rozpocznie występ światowej gwiazdy – Ramina Karimloo. Tenor, doskonale znany publiczności scen Broadwayu i West Endu, uwielbiany na całym świecie za role w „Upiorze w operze” czy „Les Misérables”, przyjedzie do Łodzi z programem „Broadway z bliska: The Reunion”.

Festiwal OFF-Północna powstał dziesięć lat temu z myślą o miłośnikach teatralnych form muzyczno-dramatycznych. Miał być kameralnym przeglądem niezależnych produkcji, szybko jednak zyskał rzeszę wielbicieli i rozrósł się do pełnowymiarowego festiwalu. Tegoroczna, jubileuszowa edycja odbędzie się w dniach od 11 do 26 kwietnia i przebiegać będzie pod hasłem „Ikony. Bez postumentu”.

Broadway z bliska: The Reunion

Festiwal OFF-Północna otworzy koncert „Broadway z bliska: The Reunion”. Do Łodzi przyjedzie prawdziwa legenda West Endu i Broadwayu – Ramin Karimloo. Irańsko-kanadyjski aktor i wokalista, uznawany za jedną z największych gwiazd współczesnego teatru muzycznego, uwielbienie publiczności na całym świecie zyskał unikalnym połączeniem potężnego głosu z niezwykłą wrażliwością aktorską i ikonicznymi rolami w „Upiorze w operze” czy „Les Misérables”. Programem „Broadway z bliska: The Reunion” przygotowanym wraz z Jakubem Wocialem, zabierze widzów w muzyczną podróż przez największe broadwayowskie emocje – z prawdziwą energią, bliskością i szczerością, z których słyną obaj artyści.
W Łodzi – na pierwszym polskim przystanku trasy – towarzyszyć im będą Anna Ozner i Natalia Kujawa.

Po co? I pytania o niedoskonałość

OFF-Północna to również miejsce spotkań, rozmów i rozwijania teatralnych pasji. Tę część programu pierwszego dnia festiwalu – 11 kwietnia o g. 15.00, otworzy tradycyjny już panel dyskusyjny z cyklu „Po co…?”. Tym razem Magdalena Szuster, pedagożka teatru w Teatrze Muzycznym w Łodzi oraz Piotr Sobierski, krytyk teatralny i dziennikarz zapytają wprost, czy festiwale wciąż są realną potrzebą artystów, widowni i lokalnych środowisk, czy raczej niewiele znaczącym, kosztownym rytuałem. Rozmowa „Po co…festiwale teatralne?” odbędzie się w formie otwartego nagrania studyjnego. Wstęp wolny.

OFF-Północna pamięta też o najmłodszych. W niedzielę, 12 kwietnia, dla dzieci (8-11 lat) i młodzieży (15-18 lat) przygotowane zostały plenerowe warsztaty teatralne „Teatr w parku: pęknięcia w marmurze”. Park Helenów stanie się sceną, oprawą scenograficzną i widownią dla uczestników, którzy poprzez różnorodne zadania aktorskie przyjrzą się pojęciom doskonałości i niedoskonałości oraz sprawdzą, co dzieje się z idealnym wyobrażeniem, gdy pojawi się na nim rysa. Zastanowią się, kto właściwie ustala normy oraz czy zawsze warto się do nich stosować. Zajęcia poprowadzą Szymon Nygard i Joanna Nygard – aktorzy teatralni i telewizyjni, pedagodzy oraz instruktorzy zajęć aktorskich.

BILETY:
BROADWAY Z BLISKA: THE REUNION / 11 kwietnia, godz. 18.30
TEATR W PARKU (8-11) / 12 kwietnia, godz. 10.00
TEATR W PARKU (15-18) / 12 kwietnia, godz. 11.00
______________________________________________

Festiwal współfinansowany jest ze środków Miasta Łodzi

Są młodzi, utalentowani i wierzą, że w piosence liczy się przede wszystkim tekst. Jedenastka wykonawców, wybranych z blisko 100  zgłoszeń nadesłanych z całej Polski, w finale ósmej edycji Konkursu Piosenki Aktorskiej im. Jonasza Kofty powalczy o 10 000 złotych i statuetkę Jonaszka. Finałowa Gala tradycyjnie już odbędzie się podczas Festiwalu OFF-Północna w Teatrze Muzycznym w Łodzi, a wieczór konkursowych emocji, 19 kwietnia zwieńczy występ sióstr Kurdej w spektaklu „Ina. Wolisz, kiedy się śmieję”.

– Cieszy, że – wbrew powszechnemu przekonaniu – młodzi twórcy nadal głęboko wierzą w moc tekstu. Sam wybór spośród blisko stu zgłoszeń to było nie lada wyzwanie, tym bardziej, że poziom proponowanych interpretacji z roku na rok rośnie podobnie jak zainteresowanie samym udziałem – mówi Krzysztof Wawrzyniak, pomysłodawca Konkursu Piosenki Aktorskiej im. Jonasza Kofty. – O przejściu do finału zdecydowały nie tylko umiejętności wokalne i aktorskie, ale właśnie talent interpretacyjny, który sprawia, że piosenka zmienia się w prawdziwy minispektakl – wyjaśnia.

Konkurs ma charakter ogólnopolski i to widać w nadesłanych zgłoszeniach. Najwięcej spłynęło ich z Warszawy, Krakowa, Łodzi oraz Wrocławia, choć w finale usłyszeć będzie można także młodych artystów z Lublina, Tarnowa czy Starego Lubotynia. W pierwszym etapie uczestnicy mieli za zadanie zaprezentować w formie wideonagrania dwa utwory, w tym jedną piosenkę autorstwa Jonasza Kofty. Najczęściej sięgali po głośne tytuły, takie jak „Jej portret”, „Wołanie Eurydyki” czy „Samba przed rozstaniem”, ale wśród zgłoszeń można odnaleźć także nieco mniej znane piosenki poety, m.in „Ty na swoim balkonie” czy „Biedny Yoric”.

Finałowa jedenastka – duet i dziesięciu solistów, którzy zachwycili jury oryginalnymi interpretacjami to kolejno: Fryderyk Bordzoł, Julia Ćwian, Oliwia Gumowska, Julia Jaroszewska, Monika Kowalczyk, Żaneta Rus, Tadeusz Seibert, Julianna Sroka-Kierończyk, Weronika Stankiewicz, Szantal Strzelińska oraz tworzący duet szpetni Dawid Mik i Filip Kot.

Ich sceniczne zmagania 19 kwietnia rozstrzygnie mistrzowskie jury pod przewodnictwem uznanego reżysera spektakli muzycznych, Wojciecha Kościelniaka. Obok niego zasiądą Marcin Zawada – teatrolog, selekcjoner festiwali teatralnych, wykładowca, a zarazem dyrektor Teatru Muzycznego w Łodzi, Danuta Antoszewska – instrumentalistka współpracująca z mistrzami wokalistyki; Konrad Imiela – aktor, kompozytor, autor tekstów piosenek i reżyser teatralny; Piotr Kofta – pisarz; Katarzyna Chlebny – aktorka, autorka sztuk i reżyserka teatralna; Jacek Bończyk – aktor teatralny i filmowy, autor tekstów i reżyser spektakli muzycznych, Alicja Koga – zwyciężczyni zeszłorocznej edycji konkursu oraz Krzysztof Wawrzyniak.

Na zwycięzcę czeka statuetka Jonaszka i 10 000 tysięcy złotych nagrody głównej, współfinansowanej przez łódzkich przedsiębiorców z fundacji LodzArte. Na zdobywcę drugiego i trzeciego miejsca – odpowiednio 4 000 i 3 000 złotych. Wszyscy laureaci zaprezentują się również przed publicznością festiwalu OFF-Północna w czasie finałowej Gali. Wieczór zwieńczy występ Barbary Kurdej-Szatan i Katarzyny Kurdej-Manii, które w spektaklu muzycznym „Ina. Wolisz, kiedy się śmieję” wraz z widzami odkrywać będą poruszającą i tajemniczą historię pierwszej polskiej femme fatale.

Gala finałowa konkursu zamknie drugi festiwalowy weekend OFF-Północna, którego dziesiąta, jubileuszowa edycja odbędzie się w dniach 11-26 kwietnia. Bilety na wszystkie wydarzenia festiwalu można kupić w kasie Teatru Muzycznego w Łodzi lub za pośrednictwem strony internetowej www.offpolnocna.com.

______________________________________________

Festiwal współfinansowany jest ze środków Miasta Łodzi

31 marca, punktualnie o godz. 11.00, rozpoczniemy sprzedaż biletów na pierwsze miesiące sezonu 2026/2027! A w nich m.in. wyczekiwane spektakle Mamma Mia! i Dracula.

REPERTUAR: WRZESIEŃ / PAŹDZIERNIK / LISTOPAD / GRUDZIEŃ
KUP BILET ONLINE
REGULAMIN PRZEDSPRZEDAŻY

Przypominamy też, że już jutro obchodzić będziemy Międzynarodowy Dzień Teatru. Z tej okazji na naszych widzów czekać będzie promocja na spektakle i koncerty prezentowane na scenie głównej podczas X Festiwalu OFF-Północna:
– bilety normalne na wszystkie spektakle po 65 złotych (niezależnie od strefy),
– bilety ulgowe na wszystkie spektakle po 45 złotych (niezależnie od strefy).
Promocja obowiązywać będzie w kasie i online tylko w dniu 27 marca br., w godz. 11.00-18.30.
REGULAMIN